陈丽君在“纪念越剧诞生120周年”大会上的发言

在“纪念越剧诞生120周年”大会上的发言

陈丽君

大家好，我是陈丽君。

作为一名从嵊州走出来的越剧演员，能够在此时此地与大家分享我的感受，我倍感荣幸。

120年的越剧史，其实也是我们一代代越剧人与时代共呼吸的历史。120年前，前辈们在稻桶和门板搭起来的简易舞台上，迈出了从落地唱书到戏曲演艺的重要一步。

80多年前的上海，女子越剧日益兴盛，十姐妹联合义演《山河恋》，寄托了一代人的艺术梦。

在社会经济得到了前所未有的发展的时代，科技的更新、网络的便捷，让传统越剧有了更加丰富的承载形式和传播渠道。

我们这一代演员，在现代化的学校里面，经历了严格而系统的训练和培养；在各类专业比赛中锤炼技艺，在基层群众的检验中积累舞台经验；在大众媒体协助下，初尝戏曲融合创造的滋味；在发达的社会网络上，可以充分施展自己的才华和个性。

越剧的薪火传递到我们手中，还浓浓的保留着它沁人心脾的芬芳味道。但似乎又亟待着一场与时代的共振。这是属于我们这一代人的机遇，也是我们这一代人的挑战，更是属于我们这一代人的责任。

我想，面对这样的时代要求，我们青年越剧工作者既要稳稳地夯实业务能力，也要积极的汲取新养分，更要大胆的去想，大胆的去做，要以过人的胆识、饱满的热情去创造属于新时代的作品，去创作贴合新时代观众审美需求的越剧作品。

这些年来，我们浙江小百花越剧院浙百团一直在积极的进行创新尝试，从剧目题材到表现形式，再到关影关系，都经历过或多或少的摸索。我个人也积极借助大众媒体参与了一系列戏曲融合跨界的实验，譬如“浪姐”的《天命》、蛇年春晚的《借伞》等，也都取得了不错的反响。

这些尝试也许不够完美，但它们都是宝贵的财富，帮助我们积累经验、找准方向。

2025年1月，在浙江省文化广电和旅游厅的指导下，我们浙江小百花越剧院推出了原创青春越剧《我的大观园》，它的故事是青春的，气质是的青春的，演员是青春的，它的观众也是青春的。

从创排之初，主创们就在努力寻找着传统戏曲与当代审美的契合点。最终，我们在保持了传统尹派唱腔与戏曲风法的基础上，通过对剧舞音乐、舞美、多媒体服装等元素的创新设计，打造一场富有东方美学、典雅韵律与青春气息的视听幻乐。

自首演以来，越剧《我的大观园》吸引10万人次走进剧场，其中45岁以下的年轻观众占85成以上，累计票房超过7000万元，成为首部场均票房超百万元的中国戏剧作品。通过口碑与二创传播，在互联网平台上，《我的大观园》累计获得了百亿级的曝光，同时代动数亿文旅消费。

我想，流量与艺术从来都不是对立的，创新与坚守也从来都不是反义词。好的作品能够带动文化效益与经济效益并行，并会在艺术之外产生更大的社会效果。

2026年2月，我们带着《我的大观园》和《爱情的花园》折子戏专场到台湾演出，收获了台湾观众的热烈反响，越剧再次成为了连线两岸同胞的温情纽带。

我深知是因为生逢其实，我们才能够取得这样的成绩。我也深知，我们唯有更加虔诚的去面对传统，才能更加大胆的去创新创造，才能够让120岁的越剧依然充满活力，依然青春如昔。我更深知，创新与争议，鲜花与误解永远是硬币的两面，守正创新的道路上绝对不会一帆风顺，但我想，青春的意义就是无畏迎着风暴向前。

今天青春我们也终将会老去，但艺术永远不老，越剧永远年轻，因为一代代的越剧人，都无悔的将自己的青春注入了它。这是我们每一代越剧人共同为越剧书写的一首青春之歌，我想我们一定会唱的越来越响的。谢谢大家。